space dance

Andressa Mendonça é Promovida no Bolshoi

2012-02-17T08:11:00.000-08:00

A nossa querida bailarina Andressa Mendonça, que tem representado a Paraíba na Escola do Teatro Bolshoi no Brasil e que já possui centenas de fãs espalhados pelo Brasil todo foi promovida de série. Ela fez aulas desde o dia 6/02/2012 na quinta série, e no dia 15/02/2012 foi chamada na coordenação do Bolshoi para uma breve conversa, ela morrendo de medo achando que iria cair de série foi até lá, e foi ai então que a falaram que já não iria mais fazer parte da quinta série mas sim da S E X T A.

Parabéns Andressa, pela conquista, foi só mais uma de muitas outras, te amamos muuito ♥

Parabéns Marina!

2012-02-11T11:08:00.000-08:00

Despedida de Andressa

2012-01-31T08:51:00.001-08:00

2012-01-31T04:58:00.000-08:00

Votos de Amanda Santos para Andressa Mendonça.

2012-01-26T09:31:00.001-08:00

Como é difícil pra mim escrever sem derramar uma lagriminha que seja, já escrevi tanto, já fiz cartinhas,

mas sempre sobram lágrimas, que até tô guardando porque logo mais a noite será a ultima despedida e aí sim,

nossa sala vai virar um verdadeiro lago, o mesmo que Andressa tanto brilhou, tanto sentiu e tanto fez com que todos

entendessem o verdadeiro sentimento passado pelo Lago do Cisne.

Minha linda, você tanto trabalhou esse ano pra conseguir conquistar esse sonho, então, só te desejo tudo de bom, nos dias difíceis

vamos está aqui mandando muitas energias boas pra você.

Te amo muito, e cada Fim de Semana juntas vai ficar guardadinho na minha memória, Hey Ho, Let's Go!! KKKKKK

Divisão de Águas ..

2012-01-26T08:20:00.000-08:00

Amanhã dia 27/01/2012 já é a partida de Andressa Mendonça pra Joinville/SC, parece que foi ontem que ela passou no Teste e olha só, amanhã ela já vai em busca de realizar o seu grande sonho, sonho que foi conquistado com muita dedicação, muito suor, muitas vezes até lágrimas caiam, muita luta, luta contra si mesma, contra seu próprio físico, a vida social, mais Andressa, parabéns TUDO isso valeu a pena, você tem um presente liindo e um futuro melhor ainda, você é muito talentosa e merece cada coisa de Melhor que Deus tem pra você.
Parabéns especial pra Fernanda Barreto, que foi sua professora durante esse tempo, foi quem lapidou mais um TESOURO, aliás, lapida a cada dia muitos tesouros..assim como Marina, Andressa vai arrasar. Parabéns Fernanda Barreto pelo maravilhoso trabalho e principalmente pelo dom maravilhoso de acreditar em cada uma de suas alunas.
Torcemos por você Andressa, a cada dia está em nossas orações pra que tudo de certo, Deus te abençõe muito, nós te amamos..

PARABÉNS MAIS NOVA ALUNA DA ESCOLA DO TEATRO BOLSHOI NO BRASIL!

Tira bastante fotos pra gente linda *-*

Recomendo !

2012-01-25T14:16:00.000-08:00

Fã clube Oficial de Andressa Mendonça

http://fcoandressamendonca.tumblr.com/

Fã clube Oficial de Raylly chagas

http://fcorayllychagas.tumblr.com/

por: Izabella Aquino e Ester

Maria Kochetkova Principal Highlight Video

2012-01-25T09:52:00.001-08:00

Maria Kochetkova

2012-01-25T09:48:00.000-08:00

Masha, a portrait of Maria Kochetkova from Bronwen Parker-Rhodes on Vimeo.

Maria Kochetkova - encontrei mais uma bailarina linda e talentosa -

2012-01-25T09:38:00.000-08:00

Nascido em Moscou em 1984, Maria Kochetkova treinada na Escola de Ballet Bolshoi por oito anos antes de dançar com o The Royal Ballet e Ballet Nacional Inglês, em Londres. Ela se juntou ao San Francisco Ballet como bailarina principal em 2007.

Seu repertório inclui clássicos do papel-título de Giselle , Aurora em A Bela Adormecida , Kitri em Don Quixote , Juliet em Romeo & Juliet , Odette-Odile em O Lago dos Cisnes , Clara e do Sugar Plum Fairy em O Quebra-Nozes eo papel-título de Alice no País das Maravilhas .

Ela também se apresentou em George Balanchine Coppelia (como Swanilda) , No. Divertimento 15 , Jewels ( Esmeraldas e rubis ), Serenade e Theme and Variations , Sinfonia em C (2 º movimento), Forsythe William no meio, um pouco elevada e Suíte Artefato , Kenneth MacMillan Winter Dreams, Frederick Ashton Variações Sinfônicas,Wayne McGregor Chroma (noite de abertura para os EUA estreia) e ballets por David Dawson, Deane Derek, Elo Jorma, Morris Mark, Possokhov Yuri, Ratmansky Alexei, Jerome Robbins, Tomasson Helgi, Wheeldon Christopher e Hans Van Manen.

Ela atua como um artista convidado com o Bolshoi e Teatros Stanislavsky, em Moscou, o Teatro Mikhailovsky em São Petersburgo, o Ballet de Tóquio no Japão, incluindo performances como Kitri em Don Quixote para a noite de abertura da NBS 2009 Mundial de Ballet Festival , em Tóquio e com Reflexões do Bolshoi do projeto (2011) no Centro Segerstrom for the Arts em Orange County e do Teatro Bolshoi, em Moscou.

Kochetkova realizado o Grande Pas de Deux, em San Francisco Ballet Quebra-Nozes que foi transmitido pela PBS em 2008 e ganhou a medalha de ouro individual na série NBC Superstars of Dance , que foi assistido por mais de 10 milhões de telespectadores.

Prêmios Kochetkova e prêmios incluem a Isadora Award Duncan para o papel de Giselle e medalhas em competições internacionais Ballet em Seul (Gold, 2005), Roma (Gold, 2005), Riety (Gold, 2005), Luxemburgo (Gold, 2003), Varna (Silver e do Júri do Prêmio Imprensa, 2002), Moscou (Bronze, 2001).

Ela também é um vencedora do Prix de Lausanne (2002).

Bailarinos e preconceitos

2012-01-25T09:14:00.000-08:00

Como nunca dediquei nenhuma postagem especificamente aos meninos, resolvi falar sobre o tema mais clássico que os envolve: o preconceito.
Todos tem conhecimento do preconceito que envolve homens e ballet. Qualquer homem que opte por seguir esse caminho provavelmente vai ser tachado de homossexual em algum momento. Porque? Como qualquer tipo de preconceito, a ignorância é a causa. A grande maioria das pessoas que rotula bailarinos como “gays” estão num grupo, que não tem o mínimo conhecimento a respeito de ballet,não tem a mínima idéia do papel que o bailarino exerce.
O ballet é, muitas vezes, visto como delicado e feminino; porém, o homem exerce um papel totalmente diferente do das meninas, o qual exige até mesmo muita força física. Óbvio que existem bailarinos homossexuais (assim como existe em qualquer profissão), mas existem heterossexuais que devem ser respeitados, afinal, não existe nenhuma relação direta entre uma coisa e outra. Se a dança, hoje em dia, ainda tem um número de homens muito reduzido em relação ao número de mulheres, o preconceito (que muitas vezes vem até da própria família) certamente é a causa principal. Por que? Até quando?

Palavras de um Bailarino a respeito do tema:

Me chamo Anderson Carvalho, eu também sou Bailarino... Minha familia nunca teve preconceito, mais quando meus amigos souberam que eu estava dançando Ballet todos eles se afastaram, ai Comecei a Andar com as meninas, foi ai que piorou tudo... rsrs
Porque minhas amigas falavam de menino o tempo inteiro eu não agüentava mais ouvir mais se não ficasse ali, iria ficar sozinho e não queria ficar só ai "Nem ligava" mais quando chegava em casa chorava muito escondido dos meus Pais !
Só consegui fazer amizades com meninos 8 anos depois.. a academia onde danço precisava de meninos pra fazer parte de um musical e eu me encarreguei de conseguir, na escola só conversa com um menino que é B.Boy ai expliquei pra ele como funcionava o musical e tal, demoro um pouco mais eu convenci ele de dançar (quando ele soube que iria dançar com as bailarinas... rsrs) ai ele acabou chamando mais amigos dele... (Ps: "que nos festivais da minha cidade eles sempre passavam por mim e nunca me cumprimentaram, muito pelo contrário") começaram a ensaiar e não conseguiam pegar as seqüências direito ai a Professora me levou até eles para explicar como eram os passos... Ai comecei a fazer uns "amigos" (ps: "A minha surpresa era quando eles vinham conversar comigo no Intervalo,.. De repente tudo tinha mudado")
Ai quando o festival passou eles deixariam a academia.. Mais acabou que alguns deles ficaram e ganharam bolsa de Dança na Academia... Fizemos uma "Troca" Hoje além do Hip Hop eles dançam Ballet, Jazz e Sapateado e eu ao inverso.. rsrs!
Na rua aqui na minha cidade depois de 11 anos que danço Ballet baixou muito o preconceito em relação a isso.. Hoje tenho muitos amigos e amigas e estou muito feliz !
dica para os bailarinos( héteros como eu): Viva a sua vida e deixe que tudo vai se resolvendo. óbvio que com muitas barreiras algumas delas difíceis, mais lembre-se que você é quem decide o que vai ser ou não, nada e nem ninguem muito menos uma modalidade artística vai fazer com que você mude o seu jeito de ser e agir !

Daniela Amaral

2012-01-23T09:49:00.000-08:00

12 anos, faz o 7º ano no Colégio GPI, já gostava da Dança desde pequena, fazia natação e aos oito anos procurou Rômulo para aprender Ballet.
Também vencedora em vários Festivais, Daniela foi literalmente direcionada pelo destino, quando na primeira fase do Projeto Passo de Arte 2011 em Vinhedo, ela não estava relacionada para se apresentar pois estava ocupada em administrar compromissos escolares e as aulas de Ballet, mais devido a uma desistência inesperada de outra aluna, Daniela teve que substitui-la, passando a integrar o Grupo BalletArrj Escola de Dança que participava desse Festival pela primeira vez.
Para Rômulo: "Foi a melhor coisa que podia ter acontecido, o grupo ganhou mais qualidade com a sua participação, e despertou nela a vontade de se desenvolver cada vez mais, e assim quando ganhou o direito de ir para a seletiva em Santos se classificou para Nova York".

Daniela Amaral/ a de branco.

Falando um pouco de objetivos.

2012-01-21T18:51:00.000-08:00

Olá! Me chamo Leandro, moro no interior de São Paulo
Estou passando pra dizer um pouco do que eu quero ser no mundo do ballet.
Sempre vejo que as pessoas que praticam essa arte, querem se esforçar ao maximo pra serem excelentes bailarinas (o), eu também me esforço mas pra outros fins.
Meu sonho na arte da dança é ser coreografo assim como Bryan tanaca mas não tanto para o lado hip hop, assim como ele, no sentido de talento, de criatividade, de reconhecimento que e muito importante pra qualquer coreografo , quero ter tambem uma equipe bastante competente pra competir em campeonatos assim como Carol e Karen que ganharam a 2ª temporada do se ela dança eu danço duas grandes bailarinas por sinal.
Bom ta ai um pouco do que eu quero, do meu sonho se quizer saber um pouco mais deixo aqui meu e-mail: leandrosilva_itape@hotmail.com

Mayara Magri a Mais Nova Bailarina Contratada para o Royal Ballet de Londres

2012-01-20T12:03:00.001-08:00

" DEPOIS DE CONSEGUIR PRIMEIRO LUGAR EM LAUSANNE E Bolsa para estudar no Royal Ballet " a Mayara Magri é CONTRATADA PELO ROYAL BALLET COMO MAIS NOVA BAILARINA DA COMPANHIA "

Maria Clara Coelho

2012-01-20T09:53:00.000-08:00

13 anos, está no 8º ano do Colégio Pinheiro Guimarães, praticava natação desde pequena e na escola em que estudava teve uma iniciação em dança, aos oito anos decidiu procurar a BalletArrj para aprender ballet de maneira mais consistente quando conheceu e tornou-se aluna do ex-bailarino do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Rômulo Ramos.
Hoje, passado 4 anos e muitos concursos ganhos com prêmio de bailarina revelação. Melhor bailarina e diversos primeiros lugares, Maria Clara é considerada uma grata revelação dos últimos tempos, mas nada disso modifica seu comportamento, carismática, simples e disciplinada, não perde uma aula.
"Todos os dias é a primeira a chegar e a última a sair". conta seu professor.

Alunos do Balletarrj classificados para o YAGP 2012

2012-01-19T06:26:00.000-08:00

Quatro jovens bailarinos do Rio de Janeiro foram classificados, com louvor, para o Youth America Gran Prix 2012 em Nova York, após conseguirem vaga na seletiva Brasil, realizada em Santos.

Maria clara (de verde), Daniela Amaral (a de branco), Manuela Roçado (de azul) e Davi Chagas brilharam em suas apresentações, recebendo do público e da comissão julgadora, diversas manifestações de elogio, conquistando o respeito e a admiração de todos.
Maria Clara conquistou o primeiro lugar e Bailarina Revelação no Danzamérica 2011.
Daniela Amaral uma bolsa de estudos em Mônaco e Davi Chagas finalista na pré seleção do Prix de Lausane.
A saga desses 4 alunos do Maitre de Ballet Rômulo Ramos, começou no ano de 2007 quando iniciaram seus estudos no Ballet Clássico e a partir daí foram formando um currículo de vitórias, com colocações de primeiros lugares em diversos Concursos e Festivais que já participaram.

2012-01-18T06:51:00.001-08:00

2012-01-16T13:06:00.000-08:00

Estava aqui sem idéias pra postar, mais hoje é um dia muito importante para mim, e vou aproveitar e escrever algumas coisas aqui.... olhe como quiser: seja desabafo, agradecimento, oração, emoção, tanto faz, o que importa é o coração...

boom hoje em dia é tão dificil ver alguém que leve a arte tão a serio, que leve esta arte como algo que vale a pena que não passe de um hobbie, é tão dificil alguém que apoie totalmente, alguém disposta a lutar por ela, que é até com lagrimas de felicidade que digo isso.

Quero agradecer a minha amiga leticia oliveira, bailarina linda, talentosa e que ama esta arte.
Este ano de 2012 tera muitas surpresas, pra muitos né ?!?

Agradeço a Deus por ter te colocado em meu caminho, agradeço a Ele por sua amizade que me é muito importante, e por Ele nos permitir crescer e aprender juntas na dança, como bailarinas e pessoas. Agradeço a você por estar também, sempre disposta a lutar e a sair da nossa zona de conforto por amor a arte, a aceitar este desafio junto comigo, muito obrigada mesmo de coração, juntas conseguiremos pois é DEUS que nos guia e nos protege!

Muito obrigada do mais profundo do meu coração, por mim e pela arte de dançar, arte de ser bailarina, arte essa tão linda e maravilhosa, que quase é impossivel de explicar...

agora tudo depende de uma pessoa né lele.

é nóis 2012 já começou nos surpreendendo e ainda surpreendera a muitos, Teamo amiga e companheira.

Carol e Karen - Vencedoras do Se Ela Dança Eu Danço!

2012-01-14T12:24:00.000-08:00

PARABÉNS LINDAS VOCÊS MERECEM!

Carol e Karen no Se ela dança eu danço.

2012-01-14T12:20:00.000-08:00

Pas de Cuba, com inscrições abertas para o curso de inverno

2012-01-10T18:21:00.000-08:00

Com mestres do famoso Ballet Nacional de Cuba -

Pas de Cuba em sua IV edição, acontecerá em julho 2012, na cidade de Valinhos/ SP.

Audição dia 01 de julho para avaliação técnica e inicio das aulas dia 02 de julho.

INSCRIÇÕES SOMENTE PELA INTERNET, VAGAS LIMITADAS

mais informações no site http://www.pasdecuba.com.br/

Ivan Sehnem Duarte

2012-01-10T12:13:00.000-08:00

Oi, meu nome é Ivan Sehnem Duarte, sou bailarino da Cia. Brasileira de Ballet, vim aqui falar um pouquinho sobre ballet, sobre mim e a minha história.Todos nós conhecemos os dilemas da dança com os homens, e não foi diferente comigo, eu nunca gostei de ballet clássico, antes de dançar passei pelo vôlei, handebol, futsal, judô, natação, atletismo, canto, teatro e aí sim fui iniciar algo que me completaria, comecei a dançar no colégio ( dança de rua e jazz ) não era o único menino, pois dançávamos muito hip-hop um gênero de dança que não tem muito preconceito, fomos dançar em um festival na minha pequena cidade, uma professora de ballet me viu, e se interessou pelo fato de que eu tinha facilidade de movimentação e flexibilidade, um pouco depois de me apresentar ela me ofereceu uma bolsa, sem consciência do que era, e com conceitos e pensamentos impostos pela sociedade a minha primeira reação foi de rejeição, eu literalmente não queria, conversei com meus pais, minha mãe até me incentivou a ir, mas meu pai... como sempre tive mais intimidade e liberdade com minha mãe segui seu conselho, fui experimentar, pois tinha pessoas conhecidas lá, na minha primeira aula foi tudo muito divertido e engraçado, como me enturmei, fui ficando e logo já estava fazendo todas as aulas, o conhecimento do lugar já estava ficando pequeno ao lado a minha curiosidade em saber mais, comecei a pesquisar na internet, em livros, biografias,tudo do assunto, mas quando conheci os repertórios e vi que ballet não era só aquilo, e fui me apaixonando cada vez mais, até meu pai que queria que eu fosse jogador de futebol se interessou, no Festival de Joinville que acontece todo mês de julho fiquei encantado com o trabalho de uma escola, o Conservatório Brasileiro de Dança, que promovia no verão um curso de férias, dali em diante fiz de tudo para convencer meus pais a deixarem eu ir para o Rio de Janeiro, mas na época com 15 anos, eles jamais iriam deixar, no último bimestre surge uma menina no meu colégio, uma aluna nova chamada Juliana, e o melhor ela era carioca, de cara ficamos amigos, e ela me ofereceu pra eu ficar na casa do pai dela no Rio já que ela ia passar as férias lá, assim meus pais deixaram, no segundo dia de curso recebi bolsa e acabei ficando. Moro no Rio há dois anos, hoje já estou na Cia, já passei por inúmeras dificuldades, tanto financeiras como emocionais, psicológicas, muitos amigos me deixaram de lado, mas ganhei muito novos amigos maravilhosos, desde o início eu sabia que não seria fácil, até hoje não é, é até pior, (a gente sua não é galera!), aulas e aulas, cansaço, horas de sono perdidas, conciliar com a escola, cumprir todas as exigências, saudades da família; de casa; dos amigos, insatisfação, a busca da perfeição, todo esse sofrimento se torna garra para alcançarmos nossos objetivos e não desistirmos dos nossos sonhos, a dança nos chama, os palcos nos chamam, e não existe prazer maior do que entrar no palco e sair satisfeito, contente consigo mesmo e ser aplaudido de pé, ser valorizado, reconhecido pelo artista que você é, no país em que vivemos a nossa vida de artista é triste, por essa causa todos almejam ir para o exterior e com razão, o Brasil ainda tem muito a crescer culturalmente para que seus bailarinos queiram permanecer aqui, espero que um dia isso mude.Só pra finalizar eu quero deixar um recado para todos os garotos que estão lendo isso, não se intimidem vão atrás dos seus sonhos, aos que tem medo de começar, analise bem quem está a sua volta, quem realmente gosta de você não vai te abandonar pelo o que você faz ou deixa de fazer, ou o que é ou deixa de ser, e aos preconceituosos , eu já tive essa visão, vocês já pararam para pensar por que pensam assim? Veja com seus próprios olhos, conheçam, e aí sim tirem suas conclusões.

Curo de Férias com professores do BOLSHOI e convidados em São Paulo...

2012-01-07T18:25:00.000-08:00

O Curso de férias é realizado pela Mostra Dança, que não conta com montagem de espetáculo, mas sim com um intensivo de aulas, de 3 a 5 horas por dia.
Acontecerá de 17 à 27 de Janeiro de 2012 em São Paulo com a presença do diretor artístico da Escola do Teatro Bolshoi no Brasil, Cesar Lima; professores da ETBB, Larissa de Araujo, Bruna Felício e Maikon Golini; além dos convidados, Denis Nevidomyy (russo), Erick Silva, Francisco Ribeiro, Rony Dias e Henry Camargo
Grade de Aulas do Curso para bailarinos:

Obs.: O curso para professores será ministrado por Denis Nevidomyy, professor russo, que lecionou na Escola do Teatro Bolshoi no Brasil.

Email: mostra_danca@yahoo.com.br
Facebook: Mostra Dança
Telefones: (11) 2238 7360 ou (11) 3257 2133 com Erik

Férias

2012-01-05T12:19:00.000-08:00

Pessoal, eu estava aqui pensando sobre as férias....as férias que toda bailarina pede e depois percebe que não aguenta nem dois dias sem o ballet que já parece duas semanas, e dai ja começam a se sentir gordas e travadas (rs). Mais afinal elas tem uma utilidade melhor do que só descansar, não que não seja importante claro. Mas sabe qual a outra utilidade?

Sua utilidade é fazer com que cada férias seja como um renovo para este nosso sonho, para que a cada ano após as férias nós possamos chegar em nossa sala com uma força de vontade mais forte, energias super carregadas, com uma nova empolgação, expectativa, ansiedade, e sempre maior nunca menor. São nessas férias que muitas pessoas aprendem a dar valor, pois só ai começam a ver o verdadeiro sentido de tudo, o tamanho da importância que o ballet tem e a falta que ele faz.

Por isso, aproveitem ao máximo esse "resto" de férias, cantem, dancem, pulem, chorem, gritem, sorriam, deem gargalhadas, se sintam umas baleias mesmo não sendo, façam alongamentos e condicionamento físico "caseiros", sintam muita falta do ballet, enfim... divirtam-se bailarinas.
Mais quando voltarem, voltem com a alma, com o coração, com mais amor ainda, voltem e ARRASEM em mais um ano letivo que Deus nos deu.

Renovem sua paixão não só nessas férias, como na outra, e na próxima, e na outra próxima etc.....

BRILHEM, NAS AVALIAÇÕES, NAS APRESENTAÇÕES, NAS COMPETIÇÕES, NOS FESTIVAIS, NAS AUDIÇÕES... MUITA MERDA PRA TODAS !

Sobre o alongamento.

2012-01-05T02:36:00.000-08:00

Lembre-se
- Um bom alongamento leva em média de 15 a 30 minutos;
- Não tenha pressa em se alongar;
- O alongamento deve ser um ato prazeroso e relaxante;
- Demore no mínimo 8 segundos em cada exercício;
- Respire profundamente durante a prática dos exercícios;
- É normal sentir dor um dia após o alongamento, principalmente se for inicante, mas não se engane: se sentir sempre essa dor, você pode estar forçando demais os seus músculos;
- Force os músculos na medida certa, sem ultrapassar o limite do seu corpo no momento; você deve saber que o ganho da flexibilidade vem com a prática regular dos exercícios e depende de cada pessoa;
- Na prática dos exercícios, é normal sentir uma dorzinha na região correspondente; se não sentir a dorzinha, quer dizer que você está fazendo errado.

Começa hoje.

2012-01-04T11:08:00.000-08:00

AUDIÇÕES NO RIO DE JANEIRO PARA O SUMMER COURSE DO CHICAGO BALLET - EUA

2012-01-04T10:39:00.000-08:00

Fortalecendo os pés

2012-01-03T12:19:00.000-08:00

Como todos sabem, ter colo de pé é o sonho de consumo de qualquer bailarina, então, à pedidos ai vai um post sobre como fortalecer os pés.
- Podemos forçar nossos pés usando a famosa Chinerina, em caso de falta dela, podemos usar as mãos. Mais só isso não resolve nosso problema, é preciso preparar nossos pés. Como? Assim:

- Suba em elevé com os dois pés, então faça um plié forçando o colo do pé para baixo. Estique as pernas e desça os calcanhares devagar. Você pode fazer esse exercício em primeira, segunda, quinta e sexta posições.
- Faça elevés com um pé, mantendo o outro em coupé. Faça em média 16 elevés em cada pé.

- Sente-se com uma perna esticada, movimente o pé de flex para ponta passando devagar pela meia-ponta. Tente ao máximo fazer seus dedos tocarem o chão.

- Sente-se com as duas pernas esticadas à frente (como se estivesse em primeira posição), faça o mesmo movimento do exercício anterior, mas com as duas pernas en dehors, tentando encostar os dedos mindinhos no chão. Podem ser feitos com elásticos ortopédicos.

OBS: Uma coisa que ajuda muito é fazer esses exercícios com caneleiras de 1Kg.
Faça os elevés devagar e desça controladamente sem desabar o pé no chão, o exercício terá mais efeito e também ajudará com o equilíbrio.

Quando esticar os pés, lembre-se de não dobrar os dedos. Você também pode manter os pés esticados por 30 segundos antes de voltar para o flex, isso aumentará a eficiência do exercício.

Para melhorar a cavidade dos pés Apóie a planta do pé sobre a bola de tênis e faça pequenos movimentos circulares lentamente. Eles servirão para alongar os nervos , fortalecer a musculatura e desfazer os pontos de tensão acumulados durante o dia. Faça o mesmo exercício na parte de cima dos pés (do colo para os dedos), isso ajudará na curvatura dos pés.

Lembrando que, sempre que forçar a ponta, é bom forçar em flex, que é um movimento contrario, isso serve para que não cause algum tipo de distenção ou ferimento muscular mais futuramente. Lembre-se também de fazer os exercícios frenqüentemente para que tenham efeito. Você pode começar fazendo 8 vezes cada exercício e depois tentar fazer 16 e 32 vezes!

Bom pessoal, é essa minha dica espero que gostem. Até a próxima!

2012-01-02T15:49:00.001-08:00

Para que servem os Pliés ?

2012-01-02T15:29:00.000-08:00

Boom, para muitos os pliés são apenas um movimento simples e comum nas aulas de ballet. Mais pra que eles realmente servem ?

Eles servem para esticar a espinha, estender certos músculos, e dar força à outros, principalmente aos da coxa. Estabelece uma relação "física" com o chão, o qual precisa ser "sentido" e usado no demi plié, num perfeito casamento entre o pé e o chão, através do que podemos chamar de PRESSÃO.

É no demi e grand plié na barra que começamos a colocar o corpo e corrigir a postura.

Então vamos caprichar mais nos exercícios de pliés, pois apesar de parecer um simples exercício é de muita importância!

Que venha 2012 \o/

2011-12-28T20:03:00.000-08:00

Postando hoje pois acredito que não postarei mais este ano haha.

Então aproveitar e deixar meus sinceros desejos a todos e todas, primeiramente muiiito obrigada a todos que visitaram o blog, todos os seguidores e colaboradores.

Desejo a todos um feliz 2012, que este ano venha cheio de surpresas maravilhosas pra todos nós, um ano que com certeza Deus já está abençoando e cuidando de seus minimos detalhes, que seja ano de alegrias, de muita vitória, que sonhos se realizem, que sonhos venham a nascer, que nossas forças sejam renovadas, que nós venhamos não somente iniciar o ano mais também finaliza-lo com muita alegria e muita garra e força de vontade que nossas danças sejam mais belas, nossos espetaculos mais maravilhos ainda, nosso amor pela dança maior a cada dia e que nosso foco seja acima de tudo DEUS, que Ele nos abençoe com muita saude, paz, alegria, e tudo que há de melhor.

Que Deus abençoe à todos e um Feliz Ano Novo!

Uma vida.

2011-12-28T19:50:00.000-08:00

Uma vida de dedicação total a arte, à dança em si, dando o nosso melhor, perseverando sempre em tudo, caindo e levantando, ouvindo elogios e criticas, que por sinal são otimas para nosso crescimento, vivendo o ballet, o ballet é lutar contra os nossos próprios limites, contra nosso físico, o ballet é dor, suor, choro, força, humildade acima de tudo, é alegria, sorrisos, é amor, é alma, vida é paz interior sabe.....

svetlana zakharova

2011-12-23T14:26:00.000-08:00

Ela nasceu na Ucrânia em 1979, e se formou em 1996 na Vaganova Academy. Assim que se formou, ela entrou direto no Mariinsky Ballet (nota: ela tinha apenas 17 anos) e um ano depois ela foi promovida a primeira bailarina.

A partir de 1999, ela foi convidada para participar como bailarina convidada por várias companhias, entre elas: New York City Ballet, American Ballet Theatre, Paris Opera Ballet, English National Ballet e New National Theatre Ballet in Tokyo.
Em 2003, Zakharova começou a dançar como principal pelo Bolshoi Ballet em Moscou.

O ultimo bailarino de mão

2011-12-22T17:55:00.000-08:00

De Bruce Beresford, realizador de Driving Miss Daisy, chega-nos agora um poderoso drama baseado na autobiografia do bailarino chinês Li Cunxin. Aos 11 anos de idade, Li foi forçado a abandonar a sua pobre aldeia natal na China, pelo delegado cultural da Madame Mao, e levado para Pequim onde viria a estudar ballet. Em 1979, durante um intercâmbio cultural no estado do Texas, consegue entrar na Companhia Houston Ballet como bailarino principal e começa uma nova vida, livre. O governo chinês tenta trazê-lo de volta para a China, porém questões legais e o casamento com uma cidadã americana, mantêm-no nos Estados Unidos da América. Acontece que para manter a liberdade e atingir o sucesso na sua carreira Li Cunxin terá de abandonar para sempre a sua família. Com Bruce Greenwood (Star Trek), Kyle Maclachlan (Dune; Twin Peaks) e Chi Cao a fazer a sua estreia no cinema, O Último Bailarino de Mao é uma fantástica e dramática história verídica sobre alguém que nunca desiste dos seus sonhos.

2011-12-19T11:10:00.000-08:00

“Há tantas pessoas lá fora que irão te dizer que você não consegue. O que você deve fazer é virar para elas e dizer: Me observe.”

Caio Fernando Abreu

O segredo do lago

2011-12-19T10:12:00.000-08:00

Andressa Mendonça

2011-12-19T06:51:00.000-08:00

Aos nove anos de idade, um sonho começara a realizar-se em minha vida. Falo do Ballet,( que
merecia ser escrito com letra maiúscula, por ser tão magnífico), esse sim entrou em minha
vida de uma forma avassaladora. Há tempos que o pratico e o desejo de melhorar a cada dia
é maior do que qualquer outra coisa. Afinal, como disse Ana Botafogo: “Bailarina tem quem
melhorar tudo sempre”.

Com quatorze anos de idade e cinco anos de dança, após a viagem que fizemos para
Fortaleza, onde ganhamos em 3º lugar e passamos pra dançar Indaiatuba – SP, todas estavam
completamente empolgadas, e eu, além de emocionada com o fato de ter contribuído com
essa realização, estava também, cansada. Pois é, em meio de toda essa animação, estava eu,
cansada. Decidi que sairia da dança, que não era pra mim, enfim, uma pessoa revoltada. Essa
foi a p i o r d e c i s ã o d a m i n h a v i d a !

Sabe qual o resultado dessa temporada sem Ballet? Saudade, muita saudade. Aperto e um
buraco enorme no coração que não me deixavam pensar em outra coisa, a não ser voltar. Os
fatos ocorridos nesses seis meses não foram dos melhores. Com toda certeza do mundo, eu
troquei pessoas únicas e momentos de extrema e verdadeira felicidade, por momentos que
me ofereceram apenas horas de alegria passageira. Quer um conselho? Nunca, em hipótese
alguma, faça isso. Pois é, somente uma coisa me faria feliz e me completaria de novo, à volta

pro Ballet. “Eu voltei, agora pra ficar, por que aqui, aqui é o meu lugar” ♪

São tantas as coisas que tenho pra falar, não vai dar aqui... Quer saber? Eu odeio as pessoas
hipócritas que dizem e encenam que o Ballet é só plié. Poupem-nos, é muito mais que apenas
isso, vai além do que vocês são capazes de imaginar.

Ballet é lutar contra os teus limites, contra o teu físico, é dor, suor, choro, força, humildade,
alegria, sorrisos, é paz interior... Faz bem, eu me sinto bem sabe? Não é fácil, no Ballet nada é
fácil. Mas, fazer o que? Eu sou masoquista sim, toda bailarina é, está provado!

Eu vou lutar com todas as forças pra chegar onde quero chegar, eu sou capaz, eu sei. Pois é,
não desistam de seus sonhos. Eu nunca vou desistir dos meus!

No Studio FB eu me reencontrei. Foram, estão sendo e sempre serão momentos inesquecíveis,
até que a morte nos separe. Ah, só uma coisa: enterrem-me de tutu, por que quero ser
bailarina além da morte!

PARABÉNS MINHA LINDA BOLSHOI MAIS QUE MERECIDO ♥

(ganhei titulo de fã nº1 dela e de marina ♥)

Palavras soltas.

2011-12-17T17:14:00.000-08:00

Minha mente de garota sonhadora está um pouco complicada, em meu coração meu sonho aumenta a cada segundo, o medo me persegue mais meus objetivos me dão a motivação para proceguir> A vontade de viver dessa arte, desta arte que me completa e me faz sentir livre é cada vez mais vizivel em mim, minha paixão, meu maior sonho, a vontade de crescer nessa area de aprender cada vez mais e mais.
Eu só quero é nunca precisar parar de dançar, que esse meu sonho só aumente e que um dia eu consiga chegar lá, Quero tentarmelhorar sempre, quero tentar bolshoi, quero ser bolshoi, quero viver ballet.
sinceramente esta arte me ensinou coisas que escola nenhuma pode me ensinar!

E vem aí CUBALLET 2012

2011-12-12T11:03:00.000-08:00

O maior curso de verão da América Latina!

Realizado sempre no mês de janeiro, o cuballet já faz parte do calendário anual do ballet brasileiro. Durante 25 dias, escolas e professores renomados ensinam a famosa técnica cubana de dança, além de ensaiar e montar um repertório clássico exclusivamente com os bailarinos participantes. Em sua 20ª edição, o Cuballet está dividido em duas partes: os cursos para professores e para estudantes, e a montagem do ballet "O Lago dos Cisnes". O cuballet tem formado e revelado muitos talentos. Participe! você pode ser o próximo.

Mais informações no site: http://www.cuballet.com.br

Divulgando - FÉRIAS É HORA DE .....

2011-12-07T18:29:00.001-08:00

Antes de entrar no palco

2011-12-06T15:47:00.000-08:00

Aquela ansiedade, o bom e velho friozinho na barriga.. quem nunca deu uma espiadinha atras das coxias kk ~

Sentir, Amar e Dançar

2011-12-05T18:53:00.000-08:00

TUDO QUE É FEITO DE CORAÇÃO, COM AMOR É MAIS BONITO...
BALLET, AMOR QUE NÃO SE MEDE!

SEMPRE ♥

Karina Gondim.

2011-12-04T09:00:00.000-08:00

Me chamo Karina, sou mãe de Luanna e Lara, de 13 e 7 anos, filhas maravilhosas e apaixonadas pela dança. Hoje a dança está mais presente em nossas vidas devido ao fato de Luanna ter sido contemplada em 2010 com uma bolsa de formação no Ballet Bolshoi em Joinville SC. Tudo aconteceu de forma muito inesperada pois jamais imaginaríamos essa possibilidade. Sempre pensamos no Bolshoi como uma grande companhia, admirável, mas no entanto muito distante de nós. De repente, ficamos sabendo por uma amiga de Luanna, que a Companhia estaria se apresentando em Recife e que estaria fazendo uma audição para selecionar possíveis integrantes do nosso estado, e o pior (ou melhor) de tudo, esta audição aconteceria a apenas uma hora e que se Luanna quisesse participar teria que correr muito para arriscar uma vaga. Ela com a determinação e a paixão que sempre teve, não tendo idéia do que enfrentaria, pois até então nunca havia participado de uma audição não pensou duas vezes e disse "mamãe vou participar", dei toda força a ela Lembro-me e nunca vou esquecer que após deixar Luanna na casa de uma amiguinha que também iria participar da audição, que fiquei apreensiva e que quando liguei para ela para saber do resultado, a voz dela era de assustada e que falou um pouco baixinho porquê a amiguinha infelizmente não conseguindo estava aos prantos, que tinha sido a única escolhida e que eu e o pai dela precisaríamos ir a apresentação do Bolshoi no outro dia, para no final conversar com a coordenação do Bolshoi sobre a possível bolsa que ela acabara de ganhar. Na hora não acreditamos naquilo, a ficha foi caindo aos poucos, como poderia tudo isso? Daí por diante foi uma longa história, mas o importante de tudo e que fica como lição é que quando queremos muito uma coisa e quando sobre tudo isto é da vontade de Deus, Deus faz maravilhas. Não tem como não dizer que tudo isto estava escrito. Como mãe de Luanna, sei que ela nasceu para brilhar e sendo assim, está onde tem que está. Sei que o caminho dela está apenas começando, mas que com a força estão onde tem que está.

Propaganda do Espetáculo do Studio FB- O Segredo do Lago

2011-12-04T08:24:00.000-08:00

Bailarinos precisam de uma dieta saudável para seu melhor desempenho.

2011-12-04T08:16:00.000-08:00

Cada bailarino deve seguir uma dieta saudável. O corpo executa melhor quando preenchido com o combustível adequado. Dança exige muita energia, assim bailarinos devem consumir calorias suficientes para manter-se bem durante todo o trabalho. Uma dieta que o bailarino deve consistir de um equilíbrio de carboidratos, proteínas, gorduras, vitaminas e minerais e líquidos adequados.

• Carboidratos:

Carboidratos (amido) devem compor cerca de 50-65% da dieta de uma bailarina. Carboidratos são encontrados em alimentos como cereais, massas, biscoitos, pães e batatas cozidas.

• Proteínas:

As proteínas são importantes para a construção e reparação de músculos. As proteínas devem compreendem cerca de 12-15% da dieta de uma bailarina. Boas fontes de proteína são: carnes magras, frango, feijão, legumes e tofu.

• Gorduras:

Muitos bailarinos se preocupam em não ganhar peso e, portanto, limitar rigorosamente a sua ingestão de gordura. No entanto, uma dieta baixa em gorduras pode prejudicar o desempenho e pode causar sérios problemas de saúde para a bailarina. Uma dieta deve ser composta por cerca de 20-30% de gordura. Destinam-se a comer alimentos de baixo teor em gorduras saturadas, como abacate, nozes e frutos do mar.

• Vitaminas e Minerais:

Vitaminas e minerais desempenham um papel importante no organismo, tais como a produção de energia e formação de células. Para obter todas as vitaminas e minerais importantes, os bailarinos devem comer pelo menos cinco porções de frutas frescas e vegetais por dia e escolha grãos inteiros como pães e cereais. Um suplemento multivitamínico é sugerido para aqueles que não consomem uma variedade adequada de alimentos nutritivos.

• Líquidos:

A água é necessária para regular a temperatura corporal, manter a circulação, manter o equilíbrio eletrolítico, o sal, e remover os resíduos. Os fluidos são perdidos através do suor criado pelo sistema de resfriamento do corpo único. Como é possível perder grandes quantidades de água antes de ficar com sede, bailarinos devem se lembrar de beber pequenas quantidades de líquidos antes, durante e após as aulas.

OBS: O mais correto seria que cada uma tivesse o acompanhamento de uma nutricionista ou da própria professora, pois as dietas são únicas, não podendo ser as mesmas para todas.

CONVITE

2011-11-30T14:36:00.000-08:00

Festival de Dança Let's Dance

Casa do Adolescente I de Itapetininga

dias 03 e 04 de dezembro de 2011 - sábado e domingo.

Local: Auditório Abilio Victor as 20:00 hs

Coord Geral : Renato Menezes

Participações especiais de:
Academia Movimento - Itapetininga
Ballet Teatro Fred Astaire - Tatui
Escola de danças Fernando Vasconcelos - Sorocaba

Igressos 2 reais

Contamos com sua presença !

Colo de pé bonito..

2011-11-30T14:22:00.000-08:00

..se acompanhado de uma bela linha de pernas, são o sonho de consumo de qualquer bailarina. Os pés bonitos assim vão desde os bem desenvolvidos até os extremamente flexíveis, que geralmente saem melhor nas fotos.
Mas dão um trabalho! As sapatilhas de ponta não duram uma semana, elas literalmente quebram no meio, Girar é complicadíssimo, pois o eixo da perna começa de um jeito e termina de outro com o peso do corpo sobre o colo do pé.

Na foto: Marina de Freitas Carneiro.

oount -

2011-11-23T16:53:00.000-08:00

O que dizer de uma bailarina tão perfeita como essa?
Sabe aquela menina legal, simpática, fiel, dedicada, sempre disposta a aprender e a melhorar. Então, não sei como descrever com palavras como a sua amizade faz uma diferença. Digamos que você seja uma das maiores bailarinas que está por vir, eu vou ter orgulho de dizer eu a conheci. Não duvide disso, que eu tenho certeza que você será um exemplo para muitos. Tanto quanto pela parte interna, quanto pela parte externa. Sabe quando a pessoa é linda por dentro e por fora? Então, você é uma delas.
Você é uma anja, que veio a terra, para nos mostrar o valor da amizade e da dedicação. Você é uma das minhas amigas mais dedicadas de todas, nunca vi uma menina tão disposta a seguir o seu sonho quanto você. Isso é bom, é muito bom. Tenho certeza que irá conseguir, e saiba que quando você conseguir eu estarei te vendo, torcendo e aplaudindo. Para você melhorar cada vez mais, superar seus próprios limites, e para mostrar que você conseguiu, conseguiu ser aquela pessoa que sonhará. E vou ter orgulho de dizer ela é minha amiga, uma pessoa linda por dentro e por fora.
De sua amiga, Giiu.

sem palavras ...

2011-11-22T17:19:00.000-08:00

Pouco tempo de amizade, mas nesse pouco tempo a Camila jah me conquistou de uma forma íncrivel.

Ela uma bailarina linda, esforçada, com um sorriso encantador e delicada em cada gesto. Cabelos de princesa e de olhos pequeninos de tão meigos serem. Menina que gesticula e fala alegremente, como quem quer dizer tudo com o desenho de uma palavra. Mas o mais impressionante é que consegue coordenar a sua voz sempre com o sorriso, sorriso esse que fala tanto como as suas palavras. Tem uma luz intensa a envolve-la, aquele tipo de luz que só existe nas pessoas de coração bom.

Quando a conheci, percebi que seriamos amigas, antes de dar um paço e me aproximar. Existem coisas que fazem todo sentido em nós. O meu sentimento fez-se na realidade, e os acontecimentos fizeram um embrulho delicadamente bonito com uma fitinha de ceda, etiquetado com a palavra, "Amigas".

Apesar de ser um embrulho recente e ainda em crescimento acelerado, sinto que está preso num nó bem apertado por personalidades diferentes de tão iguais serem. Somos gargalhadas desajeitadas, apaixonadas pelos jestos pequenos e somos a vontade dos sonhos que sonhamos no mesmo mundo de faz de conta.

Esta menina de cabelos de princesa, pôs um vestido cor de algodão doce e calçou as suas melhores pontas, e hoje dança num lugar chamado amizade no meu coração.

Amo você, minha bailarina linda!

De sua fã: Maria Eduarda

Um dia desses me perguntaram...

2011-11-22T05:35:00.000-08:00

Quem é a bailarina que me inspira no ballet, então eu respondo com uma unica foto rs'

Marina de Freitas Carneiro e Svetlana Zakharova.

Respondido né kk.. Entãao beiijinho e até a próxima

Em Breve!

2011-11-20T18:54:00.000-08:00

Postaremos um pouco sobre Luanna Godim, amiga de Marina que mora também na casa social e estuda na 2ª série clássica no Bolshoi...

Palavras de Marina.

2011-11-20T18:39:00.000-08:00

Minha mãe já falou o que aconteceu na vida dela e também na minha, até me fez chorar. Mas agora é minha vez de contar do meu ponto de vista.

Quando ainda pequena na minha antiga escolinha, tinha aula de ballet, e sempre quando eu ficava lá esperando minha mãe chegar, não ficava brincando e correndo pelo parque, eu ia assistir pela porta mesmo a aula de ballet e ficar sonhando com aquilo tudo. Quem dava aula lá era a tia Fernanda :DD Depois de pedir, minha mãe me colocou no ballet, não lembro ao certo se ainda fiz alguns meses aula na escola ou se já fui para o teatro municipal. Depois de 3 anos lá, minha mãe me colocou no Palasc, onde conheci de verdade tia Fernanda, lembro que ela nos ensaios do fim do ano sempre me elogiava e investia em mim. E por isso quando ela montou seu próprio estúdio eu fui atrás dela haha. E agradeço profundamente a ela.

Comecei a viajar para competições no 2º ano do studio FB, fomos para o ‘’passo de arte’’ em Fortaleza, dancei princesa florine, onde também fiz cursos, fui elogiada pelos jurados e escutei que eu devia continuar trabalhando e seguindo em frente no ballet. Em Indaiatuba, também no ‘’passo de arte’’, fomos apresentar uma dança em grupo as ‘’calungas’’ que ganhamos 3º lugar, mas lembro que sempre tia Fernanda falava ‘’vamos para dançar, ganhar experiência, o que vier é lucro’’ e com isso sempre conseguimos der humildes, não nos decepcionarmos e conseguir bons resultados. E por último, a viajem mais cheia de surpresas, e Camaçari na Bahia, fomos participar do ‘’Ballace’’, onde dançamos , e eu ganhei pela primeira vez 3º lugar em um solo. Depois ficamos sabendo que estavam fazendo testes para o Bolshoi, e sem perder tempo pegamos a ficha, ligamos para nossas mães perguntando se elas autorizavam que fizéssemos o teste e fomos à luta. Então, fui pré-selecionada e depois vim fazer o teste aqui em Joinville, onde também tive um bom resultado e passei para ser aluna do Bolshoi.

O teste para quem tem dúvida, é assim, primeiro eu fiz a parte medica e física, onde eles mediam gorduras, ossos, pesavam, mediam altura, esticam para lá e para cá, observam o físico, os músculos, etc. E finalmente, tem a aula, onde tem uma barra e um centro, onde a banca Russa te observa. Bem sei que é difícil de pensar na hora, mais eles querem ver não só seu físico, sua perna alta, querem ver limpeza e até mesmo como você age sobre pressão, que tem muita gente que sai chorando da sala quando erra alguma coisa.

Bem, e agora estou aqui no Bolshoi, na 4ª série do clássico, desfrutando o máximo que posso dessa oportunidade que Deus me deu. Tudo o que tenho a fazer é agradecer profundamente a tia Fernana, pois sem ela eu não saberia nem que era possível entrar no Bolshoi haha, pois é, eu achava uma coisa de outro mundo, também agradeço a minha família, aos meus pais que me ajudaram com tudo isso e a Deus.

A saudade é grande, as vezes dá uma tristeza, uma vontade de voltar, um dor no coração, mais diante de uma triste a única coisa que devemos fazer é levantar a cabeça e seguir em frente, pois o que vou colher no final vai compensar tudo, tudo mesmo. Então, nunca desista lute, até o ultimo momento.

‘’Se o homem não limitou-se ao infinito do céu? Então por quê limitar-se a sonhar com possível?’’

Fonte:http://www.studiodedancafb.blogspot.com/

Falando com Luana Meireles

2011-11-19T14:40:00.000-08:00

Olá, meu nome é Luana, sou mãe de Marina e de Tainá de Freitas. Sou amante da arte da dança e desde muito cedo comecei a incentivar minhas filhas a também gostar da dança, principalmente o ballet. Também sou um pouco dançarina, pois faço aulas de Dança do Ventre e, recentemente fiz aulas de Street Dance e voltei para o ballet (pois já tinha feito quando criança). Minhas filhas foram criadas no ambiente da arte da dança. Talvez, por isso, dançar para elas seja tão natural quanto andar. Marina é minha filha mais velha e, por este motivo, tem mais tempo de ballet. E hoje se encontra no Ballet do Teatro Bolshoi no Brasil, o que para nós é um grande orgulho. Ela se adaptou muito bem à nova cidade- Joinville, e à nova rotina diaria de aulas no Bolshoi. Também fez novos amigos e está muito feliz realizando seu grande sonho. O lado ruim é a distância e a saudade que precisamos suportar todos os dias.Mas as férias estão se aproximando e já estamos na contagem regressiva para o dia de sua chegada (10 de dezembro). Não é fácil, nem para ela e nem para a gente, mas precisamos fazer sempre um sacrifício quando queremos muito uma coisa. E a felicidade de Marina também é a nossa felicidade, por isso a incentivamos.

Relembrando.

2011-11-19T14:38:00.000-08:00

Marina de Freitas Carneiro.
nascida em Campina Grande - Paraíba no dia 11/02/1996, onde fez ballet desde os seus 6 anos, em 2010 ela foi para a Bahia com sua tuma de ballet e também com sua professora de ballet Fernanda Barreto, participaram do Festival de dança Ballace 2010, que é uma competição de dança, e nessa comptição estava ocorrendo um concurso para ingressar na Escola do Teatro Bolshoi no Brasil, que é a única escola do Bolshoi fora da Rússia que fica em Joinville - SC.
Marina dançou no Ballace, e passou nesta etapa, então depois teria que ir para Joinville, para fazer as outras duas etapas: artística e médico-fisioterápica. Marina foi e passou, ingressou na escola do teatro Bolshoi e cursa a 4ª série clássica, no inicio deste ano ela viajou para Joinville par seguir o seu sonho, lá conheçeu muitas pessoas novas, mora em uma casa social, mas é claro que como em todos os lugares, não é tudo uma beleza, pois de acordo com o que diz Marina suas professoras exigem muito dela e lá é mais puxado sem falar na saudade da familia.

Marina de Freitas Carnero ... estamos na torcida aqui, para que este seu sonho possa se realizar a cada dia, e parabéns por ser esta garota dedicada e batalhadora que és, parabéns por mais esta Vitória em sua vida, nós te amamos demais e somos sua fã sempre ♥

2011-11-19T10:39:00.000-08:00

(Pois é galera, não tenho postado ultmamente por conta dos ensaios gerais,mais logo logo estarei de volta hihi *-*)

2011-10-31T10:13:00.000-07:00

Mais aprovações para a escola do teatro Bolshoi no Brasil

2011-10-30T06:31:00.000-07:00

Andressa Mendonça e Vitória Nunes do Studio de dança Fernanda Barreto

PARABÉNS MENINAS E AO STUDIO PELO LINDO TRABALHO QUE DEUS ABENÇÕE MUITO VOCÊS E AS LEVEM A PATAMARES AINDA MAIORES.

BEIJOS

2011-10-30T06:20:00.000-07:00

Isso me faz querer continuar , me faz acreditar que tudo pode mudar amanha , me faz ter forças, me faz ter sonhos, e nada nem ninguém pode dizer como eu me sinto quando eu estou no palco ! O ballet me ensinou liçoes que escola nenhuma nunca vai me ensinar !

Olá Pessoal

2011-10-30T06:17:00.001-07:00

Estou conectada novamente (:

Salto Fest Dance 2011

2011-05-30T15:09:00.001-07:00

Bolshoi para Joinville !

2011-05-29T14:00:00.000-07:00

No dia 09 de junho a Escola do Teatro Bolshoi no Bolshoi dança para Joinville. O espetáculo, repleto de coreografias contemporâneas, acontece às 20h no Teatro Juarez Machado. Os trabalhos apresentados são de diferentes coreógrafos, como Amarildo Cassiano, Cosme Gregory, Alex Neoral e Tíndaro Silvano e envolvem no elenco alunos da Escola e bailarinos da Cia. Jovem.

O bailarino da companhia, Cosme Gregory, estréia três trabalhos neste dia, um deles é a coreografia “Vem”, formada por doze alunos das 6ª, 7ª e 8ª séries de contemporâneo da Escola Bolshoi. Além dos alunos, o trabalho conta com uma participação especial da bailarina da Cia. Jovem, Karine de Matos.

Cosme Gregory conta que “Vem” como o próprio nome já diz é um convite para chamar as pessoas para dançar e se divertir. “Através do próprio cotidiano dos bailarinos foi possível construir este novo trabalho. Estou muito contente em poder coreografar para a Escola, não tenho dúvidas que o dia 09 será um grande sucesso a todos os professores e bailarinos que estão trabalhando com muita garra, para que o espetáculo seja inesquecível a cidade de Joinville” completa Cosme.

A temporada 2011 da Escola Bolshoi faz parte do projeto Bolshoi para Joinville e conta com o patrocínio cultural do Simdec - Sistema Municipal de Desenvolvimento pela Cultura da Fundação Cultural de Joinville.

Para o dia 09 de junho, também acontece o espetáculo de Formação de plateia, às 10h, no Teatro Juarez Machado. O público será formado por crianças de escolas da rede pública de ensino da cidade, na programação estão coreografias de dança clássica e popular brasileira, como Afoxé, Coco, Danças gaúchas, Calango e outras.

Não deixe para a última hora, garanta já o seu ingresso na recepção da Escola Bolshoi por R$10 e R$5 para estudantes e idosos.

Para mais informações entre em contato pelo telefone (47) 3422-4070.

Cosme e os alunos do elenco da coreografia "Vem"

Encontro com Alícia Alonso

2011-05-26T17:09:00.000-07:00

A Grande diva do ballet mundial, conhecida como bailarina absoluta de Cuba, Alícia Alonso, recebeu no mês passado a visita de representantes do Pas de Cuba (Curso Intensivo ministrado no Brasil, por mestres do Ballet Nacional de Cuba).

O encontro se deu no Gran Theatro de Havana, durante a estréia de turnê internacional da companhia, que no momento está viajando com o ballet de repertório "Dom Quixote". Na ocasião, a produtora cultural Bernadete Faria, ouviu, da diretora do Ballet Nacional, elogios ao seu projeto de intercâmbio entre os dois países, na area do ballet.

Segundo informações das Relações Internacionais do BNC, este é o primeiro projeto de longa duração firmado com instituição. O Pas de Cuba teve início no Brasil em julho de 2009 e segue agora para sua terceira edição, no próximo inverno.

Na oportunidade Alícia Alonso agradeceu as homenagens prestadas pelo Pas de Cuba, no ano passado, por ocasião de seus 90 anos de vida, durante a Gala de encerramento do curso, sob a direção do mestre cubano e bailarino principal do BNC, Félix Rodríguez.

FONTE: Revista Dança Brasil, edição maio de 2011.

I Faça sua Sexta com Arte

2011-05-21T21:06:00.000-07:00

Nessa semana, dia 20, a Escola do Teatro Bolshoi no Brasil realiza uma Sexta com Arte diferente, será a primeira edição do “Faça sua Sexta com Arte” em 2011, uma atividade em que os alunos podem montar novas coreografias ou realizar performances de repertórios já consagrados.“Faça sua Sexta com Arte” é uma prática que valoriza e incentiva a criatividade artística, além de fazer com que os alunos descubram o seu potencial.As atividades da Sexta com Arte são abertas à comunidade, com entrada gratuita e são realizadas na sede da Escola Bolshoi em dois horários, às 11h15 e 17h15.Foram inscritos 52 trabalhos e selecionados apenas 30.

Confira algumas fotos da manhã:

Marina de Freitas e Iure Dias.

Maria Luiza Pires.

Daniela Silva e Fernanda Honorata.

Parabéns Iure Dias Castro

2011-05-21T21:02:00.000-07:00

O bailarino Iure Dias Castro, natural de Campina Grande e estudante do Ballet Bolshoi do Brasil foi aprovado em uma seleção de bolsas de summer classes do Jofrey Ballet em Chicago, Estados Unidos.

Parabéns Andressa Mendonça e Nicole Emim bailarinas selecionadas para o Festival de Dança de Joinville

2011-05-21T21:00:00.000-07:00

Alunas do Studio de Dança FB classificadas.

Dentre todas as alunas que se esforçaram e se dedicaram muito,apenas duas foram selecionadas para representar o Studio de Dança FB no maior Festival de Dança do Mundo, o Festival de Dança de Joinville.

- Bailarina Andressa Mendonça - APROVADA COM A VARIAÇÃO DE ODALISCA DO CORSÁRIO

- Bailarina Thais Nicole Emim- APROVADA COM A VARIAÇÃO DE LA FILLE MAL GARDÉE.

Parabéns Meninas !

Deixe seu Recado: " Acredite em você" por Josiane Kern.

2011-05-21T20:21:00.000-07:00

Tudo na vida exige: determinação, dedicação e força de vontade.Não importa qual é o tamanho do seu sonho ou da sua meta, eles sempre terão seus desafios.

O que não podemos é nos esquecer que sempre, não importa o quão longe formos para fugir de nossas dificuldades, apesar de toda a distância, elas ainda continuaram lá, dentro de nós, pois não se pode fugir de si mesmo.Mas apartir do momento em que nós decidimos enfrentar tudo, todas as nossas maiores dificuldades, aí sim podemos supera-las.

Sempre carrego comigo o pensamento, de que todos somos capazes, todos temos a força e o potencial para alcançar nossas metas e sonhos, o que falta para algumas pessoas algumas vezes é acreditar em si próprio.Quantas vezes em nossas vidas deixamos de alcançar vitórias, de chegar a lugares mais distantes, mais elevados pelo simples fato de pensar que não somos capazes?

Quantas oportunidades perdemos com isso?

Muitas vezes nos julgamos fracos e incapazes demais !

É preciso sim, sempre acreditar em si, na força, potencial e capacidade que existe dentro de nós, pois se formos analisar apenas nossos defeitos e limitações, acabamos criando uma barreira que nos impede de seguir adiante.É sem preciso sem dúvida alguma, analisar nosso eu, mas não para nos diminuir com nossos defeitos, mas sim, para evoluir, cada vez mais.

Muitas vezes queremos Tanto ser admirados, reconhecidos por alguem, quando nem nós nos admiramos. Se existe alguém que pode realmente nos impedir de lutar, acredite a unica pessoa capaz disso, somos nós mesmos, quando passamos a nos esconder atras de desafios e limitações. Algumas pessoas se acham sempre inferiores às outras, mesmo que não seja verdade. Não deixe que isso aconteça com Voce !

Saiba que, por mais que as pessoas venham a te apontar, a zombar do seu sonho, existe alguém que acredita em você e sempre irá te apoiar, esse alguém ?

É Deus, o único que Jamais, e quando falo jamais, é jamais mesmo (=, Ele jamais te deixará, e pra tudo que precisar, Ele estará de braços abertos pra te receber!

Nunca desista dos seus sonhos, pois nada pode parar aquele que determina a sua vitória!

- Acredite em Você -

Josiane.K

Thought of You - by Ryan Woodward

2011-05-14T16:07:00.000-07:00

A dança ...

2011-05-04T19:27:00.000-07:00

Acredito que a dança seja uma atividade que, além de prazerosa, estimula os sentidos, a coordenação, e a expressão, além de nos deixar com a plena sensação de que podemos ir cada vez mais longe, não só na dança, mas na vida.

Fernanda Barreto

Professora de Ballet

Twitter: @studiodedancafb.com

Marina de freitas no Bolshoi.

2011-05-01T14:22:00.000-07:00

Aluna do Studio de dança Fernanda Barreto foi selecionada para estudar na maior escola de ballet do Brasil, Escola do teatro Bolshoi no Brasil, que fica em Joinville- SC e que é a unica filial do Bolshoi fora da Rússia.

" Gostaria de agradecer a todos os que me ajudaram nessas conquistas que venho alcançando. Agradeço em especial a tia Fernanda, que sem ela isso tudo não seria possivel, também aos meus pais e todos os que me apoiaram parar seguir esse meu sonho. Vou sentir muita saudades de todos daqui, mais tudo pela dança! Todo esse tempo que passei no Studio de Dança FB foi muito bom pra mim, me ajudou muito. Obrigada a todos "

Marina de Freitas

Studio de Dança FB - Rua João Machado, 377. Campina Grande-PB

telefone: (083) 3058-2039 ou (083) 8056-3533

[acima do hidrofisio, acesso pelo IOR]

Depoimentos sobre o Dia Internacional da Dança

2011-05-01T13:55:00.000-07:00

Dança, esta linguagem que liberta.

“Contar uma história através do movimento, onde o corpo é o elemento de expressão: isso é dança. O movimento da dança tem início meio e fim. Fotografá-la, na realidade, é captar o auge do movimento em um clique, onde nesse clique deve ter equilíbrio, força e beleza corporal. O máximo que se pode deter é um fragmento desse momento que na fotografia não tem o antes nem o depois, como na vida, só tem o agora. E o agora é o momento certo.”

Márcio Lima

Fotógrafo

"Seria ótimo se a dança não precisasse só de um dia para ser lembrada e se a gente conseguisse um direcionamento melhor para a dança. Dar enfoque à sua importância não só como expressão artística, mas como veículo de educação: o fazer dança".

Nelma Seixas
Professora da Escola de dança da UFBA

Jornada de Aulas Públicas do Studio de Dança FB: de 11 a 13 de Maio.

2011-05-01T12:12:00.000-07:00

Atenção !

2011-04-30T20:23:00.000-07:00

Inscrição para o III Pas de Cuba, agora com parcelamento em apenas 2 vezes sem juros.

Parabéns ! (:

2011-04-30T13:07:00.000-07:00

Celebramos o dia internacional da dança parabenizando os profissionais, alunos e incentivadores, que fazem da dança uma fonte de cultura e lazer.

Com atrasos por problemas técnicos, mais o importante é que esta aí (:

Dançar, a maior expressão da minha vida.

2011-04-23T21:05:00.000-07:00

Acho que desde que nasci meus movimentos eram através da música e em forma de dança. Dançar sempre foi a grande paixão da minha vida e tenho grande convicção que pode ser a paixão de qualquer um que tenha sentimentos e vontade de expressá-los mesmo sem coragem. A dança traz benefícios muito além dos que a fisiologia, a medicina ou a psicologia podem explicar. A dança é mais um mistério inexplicável porque ela está presente na alma do ser vivo (mesmo os irracionais), permitindo que sentimentos escondidos sejam apresentados ao um mundo muitas vezes incapazes de compreendê-los mas que, dançando o indivíduo sabe exatamente como expressá-los.

Recadinho Rapido.

2011-04-23T20:54:00.000-07:00

Você nunca recebe um desejo sem também receber a capacidade de torná-lo realidade.
Marcio C.

Ballet Bolshoi - Joinville SC

2011-04-22T13:53:00.001-07:00

Um sonho que aumenta a cada dia que passa ! (yn)

Se seus esforços não são vistos

2011-03-24T19:39:00.000-07:00

Lembre-se que o sol dá um espetáculo
todos os dias ao nascer,
mas a maioria dos espectadores estão dormindo.
E nem por isso, ele deixa de brilhar !

- Dedicada a todas aquelas que se esforçam, se empenham, dão tudo de si,
tanto no amor quanto na vida profissional,mas não tem o devido reconhecimento,
e mesmo assim continuam sendo si mesmos porque o que importa é que nos orgulhamos de nossos valores.
Um dia, seremos reconhecidos !

Nunca desista dos seus sonhos !

2011-03-17T16:46:00.000-07:00

sem sonhos, as perdas se tornam insuportaveis, as pedras do caminho se tornam montanhas, os fracassos se transformam em golpes fatais.
Mas se você tiver grandes sonhos.... seus erros produzirão crescimento, seus desafios produzirão oportunidades, seus medos produzirão coragem.
Por isso, meu ardente desejo é vocês Nunca desistam dos seus Sonhos !
"Augusto Cury"

Você consegue, não desista nunca, dance como se fosse sua ultima dança, sonhe, sinta a musica, dance não apenas por dançar mais deixe que ela tome conta do seu ser, dance com a alma com o coração, e que tudo seja verdadeiro, que tudo seja sincero.
Não deixe que suas dificuldades te intimidem, te deixem abatido, pelo contrario fique feliz por tê-las, porque é através delas que irá crescer cada vez mais como bailarina, afinal, se não tivessemos erros e dificuldades, como saberemos onde melhorar ?

Pense nisso, Beeijos (:

Mayara Magri no Prix de Lausanne 2011

2011-02-20T08:51:00.000-08:00

Dia 1

acompanhe também os dias: 2,3,4,5 e 6.

e a final..

contemporâneo (Obs:a segunda).

Mayara Magri Destaque Internacional

2011-02-20T08:44:00.000-08:00

A jovem carioca Mayara Magri, da Companhia Petite Danse, conquistou em 2010, o prêmio de Melhor Bailarina do Festival de Dança de Joinville e esse ano foi premiada no Grand Prix Lausanne, na Suíça.

Quem é Mayara Magri e onde atua profissonalmente hoje em dia?
Tenho 16 anos, moro no Rio de Janeiro (RJ), em uma Comunidade chamada Mata Machado, que fica no Alto da Boa Vista. Minha família é de classe média/baixa.
Tenho duas irmãs e moro com os meus pais. Sempre fui uma criança muito animada e sapeca. Gosto de dançar qualquer estilo de dança, mas me descobri realmente através do ballet clássico.

Com quantos anos você começou os seus estudos de ballet? Algum momento pensou em desistir? Se sim, o que te motivou a continuar?
Comecei a fazer ballet aos 8 anos, na Escola de Dança Petite Danse, atráves de um projeto social, chamado "Dançar a Vida" desde então, faço aulas de ballet gratuitamente. Nunca pensei em desistir, sair do ballet era algo que em nenhum momento passava pela minha cabeça. Às vezes ficava um pouco estressada, de saco cheio ou chateada por algo que acontecia, como: não conseguia fazer algo ou perdia algum festival...Mas nunca me permitir jogar fora essa oportunidade de estudar dança!

Com quantos anos você “pisou” no palco pela primeira vez? Você se lembra do que sentiu naquele momento? O que dançou?
Eu tinha 10 anos quando participei do CBDD, Conselho Brasileiro da Dança, dançando a variação de repertório Cupido. Já havia dançado antes em espetáculos da escola, mas a primeira vez que encarei um palco sozinha foi essa. Eu me senti maravilhosamente bem, mesmo não entendendo muito o que estava fazendo, achava aquilo um máximo, me sentia a vontade ali.

Quais os estilos dança com que trabalha e qual seu contato com outra manifestações artísticas?
Faço ballet clássico e dança contemporânea. Já o lado artístico pude aprimorar graças a minha professora de ballet, Patricia Salgado, que já foi bailarina solista do Ballet de Sttutgar, na Alemanha. Com 14 anos dancei o ballet completo de Giselle, remontado por ela. Com as pantomimas pude aprender a me comunicar realmente com o público, e fazendo o papel de Giselle, tive que interpretar toda a felicidade e o drama que o ballet pede. Também faço aulas de teatro, através do curso profissionalizante disponibilizado pela Petite Danse.

Você ganhou um dos prêmios mais almejados pelas bailarinas brasileiras em 2010: o de melhor bailarina do Festival de Dança de Joinville. Como foi essa experiência? Você esperava ganhar esse prêmio especial?
Na verdade, eu estava me preparando desde o começo de 2010 para esse Festival. E ter ganhado esse prêmio foi extremamente gratificante, é um reconhecimento incrível, eu fiquei muito feliz.
E hoje fico mais feliz ainda, pois esse prêmio me levou ao Prix Lausanne em 2011, Concurso este que eu nem imaginava em ganhar!

Neste mesmo Festival, você apresentou o pas-de-deux Cisne Negro, ballet de repertório que atualmente remete ao filme com mesmo nome. Você assistiu ao filme? O que achou? E como foi a preparação para a interpretação do ballet?
Eu treinei 8 meses o Cisne Negro, pois não é um ballet só dificil tecnicamente, interpretar esse papel me fez suar bastante, mas adorei ter tido essa oportunidade! O filme, assisti sim, na verdade eu assisti antes de lançar aqui no Brasil, pois já tinha baixado na internet pela ansiedade em assisti-lo. Eu adorei, o enredo é fantástico e de tanto assistir, tirei a minha conclusão do filme:
" não existe ballet sem arte, não adianta você ser maravilhosa tecnicamente se não consegue passar para o público as emoções do personagem que você representa”.

Você tem algum ballet preferido? Ou existe algum lugar ou papel em especial que você gostaria de ter dançado e ainda não realizou este sonho?
Tenho muita vontade de dançar o ballet completo de Lago dos Cisnes, porque além de ser um repertório bem difícil tecnicamente, ao meu ver, é o ballet mais completo que existe, pela grande carga de interpretação que ele pede da bailarina principal. No entanto, já realizei um grande sonho que foi dançar na Europa.

Como foram os dias no Prix de Lausanne? Algum momento você se sentiu intimidada em meio a tantos concorrentes fortes?
Desde a primeira aula, vi que os meus concorrentes eram também muito fortes (físico e técnica), porém o clima dentro do concurso era tão tranquilo que não existia aquela competição ruim, cada um estava preocupado consigo mesmo, concentrados e com um único propósito: dar o seu melhor para conseguir fazer uma carreira na dança. Isso foi fantástico, pois não permitia que um desmerecesse o trabalho do outro.

E agora, após ter conquistado o prêmio, quais são os seus sonhos daqui para frente? Algum plano de carreira profissional?
Fiquei muito feliz de ter conquistado o prêmio, realmente não esperava tanto. Agora quero trabalhar com dança, quero entrar para uma Companhia (de preferência na Europa...haha) e ralar muito para fazer o que gosto. Essa seria a minha maior felicidade, mesmo que isso me afaste de casa e dos meus familiares. Todos sabem que é isso que eu quero e também é uma maneira de eu poder no futuro ajudar a minha família financeiramente.

Quem são suas inspirações e parcerias na dança?
A minha professora Patricia Salgado, que dançou no Ballet de Stuttgart (na Alemanha) durante 11 anos. Ela é minha grande referência na dança. Já pessoas que fizeram carreira aqui no Brasil, tenho como referência a Ana Botafogo, que encanta o público com sua arte de dançar.

Existe alguma história que te marcou em palco? Algo inusitado, engraçado...Algum momento de alguma viagem legal que gostaria de relembrar?
São muitas as situações que um bailarino passa no palco, uma apresentação nunca é igual a outra. Uma vez já dancei um pas-de-deux só de tope e short e bem na hora do agradecimento a mão do meu partner agarrou no tope e o tirou no meio da apresentação, fiquei nua por alguns segundos (risos). Foi muito engraçado, porque o público era bem jovem, mais ou menos da minha idade e depois que terminou todo mundo ficou comentando sobre isso, foi constrangedor!

Você com certeza tem uma história de superação! Qual dica você daria para as bailarinas?
Muitas são as barreiras que encontramos nessa caminhada, que é muito dura e desgastante. Deixamos nossa vida social de lado, vivemos literalmente para isso e receber uma recompensa como essa é muito gratificante! Muitas das vezes temos que saltar sobre as pedras que caem em nossos caminhos, pois com elas aprendemos muito.
A dança é um meio muito seletivo, mas se você realmente quiser e acreditar que você é capaz tudo vai dar certo, todos nós temos uma vaga ao Sol. Por isso, vamos rumo a ela!

Primeiro Seliinho (:

2011-02-05T18:26:00.000-08:00

Opinião de Bailarina ~

2011-01-31T18:45:00.000-08:00

O Ballet pode ser apenas um mundo fantástico, de histórias de príncipes e príncesas, e de bonecas que tomam vida, ou cisnes que dançam. Mas, poder tornar esse sonho em realidade, é fazê-lo tornar parte de nossas vidas, é o verdadeiro encanto entre os bastidores e o palco.
O melhor presente é o sentimento e a emoção que sinto pela dança. A dança requer muita força de vontade, dedicação e determinação, pois trabalhar com a arte é sempre muito especial. Tenho maior orgulho em ter uma boa formação, agradeço à Deus, à minha irmã, amigos e professores por acreditarem em mim. Os obstáculos são muitos, mais o amor pela dança é maior.

Dançar, Dançar e Dançar a isso se resume a vida de um bailarino !

- Wandressa Ferrarini, São Carlos SP -

Ismael Guiser (1927-2008)

2011-01-28T05:57:00.000-08:00

Iniciou seus estudos de dança um pouco tarde aos 19 anos e com 8 meses de estudo começou sua vida profissional e em 2 anos já era integrante do Ballet Teatro Colon. Encerrou sua carreira como bailarino aos 30 anos, mas se tornou um grande coreografo e ficou conhecido porque seus bailarinos eram considerados de alto nivel. Também foi jurado nos mais renomeados festivais de dança do pais. Depois de uma carreira digna de admiração, Ismael morreu no ano de 2008, mas sua historia de vida, ainda continua incentivando muitos bailarinos a continuar lutando pelo sonho de uma dia poder viver da arte.

Um dos ensinamentos do eterno mestre, Ismael Guiser: 1… 2… 3… Y

Vivemos numa cidade caótica como tantas outras no Brasil e no mundo, e insistimos com nossos alunos para que, cheguem cedo nas aulas, se aqueçam para evitar futuras lesões, serem educados, disciplinados, e acima de tudo persistentes, já que escolheram a arte da paciência, e da repetição inúmeras vezes procurando a tão sonhada perfeição, que não atingiram jamais, porque ela não é permitida aos humanos; e mesmo que conseguissem a tão sonhada meta os bens materiais nunca estarão a altura dos sacrifícios feitos, sem dúvida, com paixão e amor pela dança.

Os exemplos que estes estudantes e profissionais recebem na rua são péssimos; motoristas com evidências de alienação, que só faltam passar por cima dos pedestres, ou carros acelerando desenfreadamente para impedir a ultrapassagem; o sexo na verdade não importa, já que se anos atrás guiar era privilégio do sexo masculino, hoje está tudo igual.

Estes conceitos acontecem na minha mente , por que dançar é o resultado de um estado de alma muito especial, e só conseguiremos resultados quando a educação e a cultura estejam caminhando por vias paralelas, quando o interesse das grandes empresas e o governo sem as suas burocracias procurem resultados a curto e médio prazo, já que não adianta falar em inflação zero na economia mundial, quando as classes baixas e médias sentem na pele a diminuição enorme do poder adquisitivo, e são obrigadas a desistir dos seus sonhos, quando algumas décadas passadas tudo era possível e eu que vos escreve sou testemunho de tudo isto.

É preciso não se acomodar e lutar pelo que acreditamos; aperte o queixo e vão em frente!

- informações extraídas de uma divulgação no Jornal Dança Brasil em dezembro de 2007. -

O Ballet Nacional de Cuba

2011-01-21T11:15:00.000-08:00

O Ballet Nacional de Cuba foi criado em 1948, pela primeira bailarina absoluta de Cuba Alicia Alonso. Na mesma época ela também fundou a Escola Nacional de Ballet, inicialmente como centros privados, de cultura e arte.

Após a revolução socialista de Fidel Castro, em 1959, ambos foram estatizados recebendo total apoio do novo governo e abrindo suas portas para os grandes talentos que surgiriam na Ilha, vindos das mais remotas Províncias.

A partir dos anos 60, toda criança que manifestasse real talento para a dança, especialmente o ballet, poderia se candidatar a uma vaga na Escola Nacional de Ballet, onde são formados os grandes bailarinos de Cuba. Ao completar os estudos esses alunos são avaliados pela rigorosa seleção do BNC, onde apenas os melhores serão admitidos.

Os demais, mesmo que não venham a integrar seus quadros, são encaminhados para outras companhias, pois há muitas delas em toda a Ilha. Lá, os jovens que estudam ballet, sempre terão emprego, pela diversidade de ofertas no segmento da dança.

Máxima expressão da escola cubana de ballet, o BNC figura hoje entre as maiores companhias de ballet clássico do mundo. O rigor artístico e técnico de seus bailarinos e a concepção estética de seus coreógrafos permitem ao BNC ocupar um lugar de destaque entre as grandes instituições do gênero no cenário internacional. Montagens completas de ballets de repertório como “Giselle”, “O Lago dos Cisnes”, “Coppelia”, “Dom Quixote” e outras, em nada deixam a desejar às demais companhias do resto do Mundo.

Até hoje o BNC é dirigido pela sua fundadora Alicia Alonso. Aos 88 anos de idade, com sérios problemas de visão ela apresenta um vigor espantoso. A grande dama do ballet cubano, que até os 60 anos de idade se apresentou pela companhia, ainda hoje trabalha nas montagens dos espetáculos. Ao excursionar pelos grandes centros mundiais, o BCN tem sempre Alicia Alonso em seu comando.

Anualmente o BNC monta e apresenta as melhores peças do ballet de repertório internacionais, sempre a preços populares, para os habitantes de Havana, que invariavelmente lotam as platéias. Ao mesmo tempo, a companhia não deixa de prestigiar as obras de autores cubanos, permitindo uma constante renovação do fluxo criativo entre os artistas locais, o que faz de Cuba um centro de pujança artística.

Mas o BNC não é simplesmente uma grande companhia de ballet. Ele também se presta ao importante trabalho de moldar e formar talentos, com suas Cátedras de dança com ampla abrangência disciplinar, aplicada a grupos ou individualmente.

O I Pas de Cuba trouxe ao Brasil, em 2009, um pouco desta Cátedra, num curso intensivo ministrado por dois renomados mestres do BNC, donos de invejáveis currículos: Miguel Rodríguez e Félix Rodríguez, discípulos da lendária bailarina Alícia Alonso.
Uma oportunidade única de conviver, durante um mês, com grandes mestres do ballet cubano, aperfeiçoando e desenvolvendo a técnica clássica.

- informações extraídas do site www.pasdecuba.com.br -

2011-01-13T19:44:00.001-08:00

Metodo Cubano de Ballet -

2011-01-01T19:55:00.000-08:00

O método cubano combina uma proposta que mistura o melhor da Escola Russa (Vaganova) e adiciona características próprias do temperamento e do biotipo dos bailarinos latino-americanos.

Suas aulas são bem expansivas e trabalham muito com allegros, batteries e giros. Bailarinos cubanos são conhecidos por sua agilidade e grande força. Hoje os cubanos ocupam vagas de primeiros bailarinos nas principais companhias do mundo.

O Método Cubano de Ballet Clássico é considerado o mais adequado às condições físicas, à musicalidade e à expressão corporal latinas.

O Ballet Nacional de Cuba ocupa hoje a posição de uma das maiores companhias de dança do mundo. Criado em 1948 como Escuela Cubana de Ballet, sempre foi reconhecido pela grande capacidade técnica e artística de seus profissionais.

A escola cubana foi desenvolvida a partir da grande influência que os russos exerceram em seu país, e na experiência pessoal de Alicia Alonso, sua figura mais mítica, nos Estados Unidos como figura principal do American Ballet Theatre. Alonso e uma equipe de mestres da dança, respeitando as características biofísicas do povo cubano, se impuseram ao mundo pela excelência dos bailarinos que produziram em pouco tempo.

O método cubano foi desenvolvido por Alicia Alonso em parceria com professores e coreógrafos do país, que aliaram o que as escolas russa, francesa, inglesa e italiana tinham de melhor. O foco era manter o tradicionalismo da dança clássica e fazer adaptações para o físico dos bailarinos latinos. O resultado é hoje difundido mundialmente, inclusive no Brasil, onde há alguns, embora poucos, professores e escolas especializados neste ensino.

"Definir a escola cubana é algo complexo para poucas palavras. Há uma maneira especial de assumir a música, a flexibilidade, o sentido de equilíbrio"

Vem ai III Pas de Cuba

2010-12-30T19:07:00.001-08:00

Curso Intensivo De Inverno Com Mestres Do Famoso Ballet De Cuba .

de 03 à 31 de JULHO de 2011
em VALINHOS, cidade vizinha à 20km de CAMPINAS.

AUDIÇÃO DIA 03 DE JULHO PARA AVALIAÇÃO TECNICA, INICIO DAS AULAS DIA 04

INCRIÇÕES APENAS PELA INTERNET ~ FAÇA JÁ AS SUAS!

saiba mais no site: www.pasdecuba.com.br / ou clica no link ao lado (:

Festival Anual de Dança.

2010-12-13T19:31:00.000-08:00

FOI PERFEITO

Preparação fisica para bailarinas (os)

2010-11-13T18:15:00.000-08:00

Para começarmos um bom trabalho, devemos sempre saber o que e onde vamos chegar. Partindo desta, devemos fazer uma analise dos grupos musculares a serem trabalhados em sala de aula. Podem ser com exercícios resistidos ou não. O que realmente importa é o planejamento, a execução e a finalidade destes.Os grupos musculares são normalmente divididos em grupos musculares maiores e grupos menores. Estes também são chamados de antagônicos. Alguns treinos para aumento de massa muscular são divididos desta forma. Os grupos musculares a serem trabalhados podem assim serem divididos: Peitoral e tríceps, costas e bíceps, pernas e ombros. Alem é claro dos abdominais. Este é só um exemplo, pois existem muitas formas de dividir os grupos musculares a serem trabalhados e especialmente para que são trabalhados.As pernas muitas vezes sofrem com divisões como grupos musculares grandes, sendo trabalhados quadríceps e bíceps femoral( posterior de coxa) e gêmeos (panturrilha) com variação para glúteos em cada tipo de treino.Estes são alguns exemplos para treinos de força, resistência e fortalecimento. Mas podem tranquilamente serem usados como base para preparação física em sala de aula. Por exemplo, para peito podemos utilizar flexões de braço, com braço aberto. E para tríceps também flexões com o braço colado ao corpo mais fechado, ou mesmo utilizar um apoio colocando os braços para trás e fazendo agachamento tríceps. Para as pernas um bom trabalho de grand battement já ajuda muito. Faço a sugestão de iniciar os trabalhos dando a volta em sala de aula fazendo uma perna de cada vez alternada. Para alunas intermediárias fazer duas vezes em cada perna seguidas e depois alterná-las. E grupos mais avançados três repetições em cada perna seguidas e depois alterná-las. Pode-se também fazer variações neste exercício. Podemos colocar também um

thunder flash ou mesmo um rond de jamb em l’air, este para iniciar antes do grand battement. Para trabalho de panturrilha(gêmeos) um bom trabalho de barra com plies e demi plies ajudam muito, desde que executados corretamente, especialmente em relação a postura das costas e dos joelhos. Sempre respeitando a idade e os níveis para saber a carga e repetições a serem aplicadas. Brincadeiras como uma carregar outra aluna nas costas dando uma volta pela sala de aula, respeitando os tamanhos e pesos equivalentes também são muito úteis. Ou uma simples carriola, onde duas alunas fazem juntas, uma pegando o pé da outra e

a outra caminhando com as mãos no chão e fazendo uma caminhada também pela sala de aula ajudam a fortalecer os braços. O que quero dizer é que é possível fazer sim muitos exercícios em sala de aula sem ter aparelhos de musculação. E que estes são muito necessários para a formação, prevenção e melhora significativa na dança de cada aluna ou aluno. Mesmo sem nenhum tipo de aparato para outros exercícios, voce pode e deve mesclar as aulas com técnica, nomenclaturas, brincadeiras (em qualquer nível de classe desde que na hora certa) e ensaios. Uma boa divisão de grupos musculares irá melhorar e muito o rendimento de cada bailarino e bailarina.

Sei que muitos ainda não se deram conta do que pode e vai ser melhorado com a aplicação da preparação física nas aulas. Infelizmente, como já venho escrevendo há tempos, muitas escolas e professores ainda só pensam em ensaios e festivais. Sejam estes competitivos ou os de final de ano, onde tiram o seu 13º. Com ingressos vendidos e outros. Pensem! Como bailarinos, bailarinas e responsáveis. Uma arte como a dança deve ser sempre bela e trazer prazer a quem a faz. De ambas as partes. E não é possível fazê-la sem muitas horas e horas de pratica e ensaios. Correto?

Então como vai fazê-la e não se preparar para dançar e que ela dure? Sem exercícios de fortalecimento com certeza não será!

O correto planejamento e divisão do trabalho é que ajudarão para que isto aconteça.

Não é possível pensar em dança sem pensar que são os músculos os responsáveis para que tais ações aconteçam. E se eles estirem “ ESCULPIDOS” melhor ainda. Então deixo aqui meu conselho de prestarem atenção ao trabalho que estão fazendo, as aulas aplicadas e se há uma preocupação com a preparação física para que tudo descrito antes aconteça.

fonte: revista dança brasil - escrito por José Luiz O.Gioia

Diretor e preparador físico da Cia de dança GIOIA RARA.

Academia Movimento Apresenta -

2010-11-02T09:56:00.000-07:00

Pontas,

2010-10-13T20:53:00.000-07:00

Por fora, a leveza do movimento, a suavidade do passo, a tranqüilidade do sorriso. Por dentro, o peso da cobrança, a persistência, o nervosismo, a dor. As luzes se apagam, o encanto e a magia se acabam, como em um passe de mágica. A última gota do suor é seca, o coque e a maquiagem desfeitos, ela não é mais intocável. Mas ainda é bailarina, seu corpo de menina é cruelmente castigado, dedos e unhas estilhaçados, em um corpo apático e entorpecido. Vai bailarina, descansa, pois o mundo precisa da magia da tua dança!

Entrevistando Emilio Martins

2010-10-13T20:39:00.000-07:00

A DANÇA BRASILEIRA CONQUISTA MOSCOU

Emílio Martins, ex-primeiro-bailarino do Theatro Municipal chega aonde poucos sequer podem sonhar: vai remontar La Fille Mal Gardée para o Ballet Bolshoi. É isso mesmo, o Bolshoi de Moscou. Emílio, querido companheiro de tantos anos, hoje Coordenador de Dança da Funarte, realiza através do seu trabalho honesto, absolutamente dedicado, quase místico, todos os nossos próprios ideais. A estréia se dará no dia 20 de janeiro e daqui estaremos torcendo, aguardando ansiosos seu retorno e prontos a lhe prestar as homenagens que a mídia idiota não prestou, a reconhecer um feito que os que possuem uma tradição em ballet podem bem dimensionar. Sucesso companheiro! E seja bem vindo no seu regresso!
Professor Emílio Martins Remonta Balé para o Bolshoi

Emílio, o que é coreologia?

Emílio Martins: São sinais escritos num pentagrama que permitem, a quem estuda esse sistema, montar uma dança, uma cena de mímica ou uma obra completa. É uma matéria muito inteligente dentro da dança; até hoje me surpreendo lendo os sinais e desvendando a coreografia através deles.

Você é, talvez, o único latino americano credenciado pelo Royal Ballet de Londres para remontar a obra-prima de sir Frederick Ashton ‘La fille mal gardée’. Como se sente diante dessa responsabilidade?

Emilio Martins: Sinto-me estimulado e, ao mesmo tempo consciente da responsabilidade que assumo. Sobretudo, porque além de atuar como coreólogo prossigo o trabalho como ensaiador, ou seja, escolho o elenco, ensaio, burilo o trabalho e apresento o resultado final, já nos últimos dias, ao tutor do ballet, CBE (Cavaleiro do Império Britânico) Alexander Grant.

Para que companhias já montou essa jóia da criação universal? E para que bailarinos?

Emilio Martins: Já trabalhei com o Ballet Estable do Teatro Colón de Buenos Aires, Balé do Theatro Municipal do Rio, The Royal New Zealand Ballet, Balletto Del Teatro Dell’Opera di Roma, Hong Kong Ballet, entre outras companhias. Em todas deixei as portas abertas para retornar. Tenho trabalhado com extraordinários bailarinos tais como: Margaret Ullmann, Ana Botafogo, So Hon-wan, Julio Bocca, Amy Hollingsworth (maravilhosa), Ou Li, Michael Wang (excelente), Yuri Klevtsov, Karina Olmedo, Alexandre Parente, Luíz Ortigoza (fantástico), Burníse Silvius, Priko Ochisi, Jon Trimer, Kim Broad, só para citar alguns, pois o prazer de conhecer e trabalhar com tantos bailarinos bons é muito grande e me impulsiona a fazer produções que vêm alcançando grande sucesso.

E um convite feito pelo Bolshoi muda alguma coisa? Sabemos que não é qualquer estrangeiro que pisa nas companhias russas de ballet como convidado.

Emilio Martins: Trata-se de um convite que remonta à gestão de Vladimir Vassiliev. Apesar de minha experiência internacional, considero esta uma oportunidade única. O Bolshoi tem uma mística; e, quanto mais não seja, sou o primeiro brasileiro a atuar na Rússia na condição em que estou atuando, não como bailarino de uma companhia estrangeira, como bolsista ou para participar de alguma competição. Vou montar um espetáculo para eles, minha excitação é enorme; além disso já tomei conhecimento de que terei à minha disposição seus melhores bailarinos. Também vou estar com meu antigo mestre Alexander Prokofiev, com quem trabalhei no Ballet Nacional de Santiago no Chile e rever Raisa Strutchkova e Marina Kondratyeva, ex-primeiras-bailarinas do Bolshoi que tive a chance de assistir no Municipal do Rio na década de cinquënta. Confesso que, por tudo isto, estou considerando este momento da minha carreira como o máximo, sem desmerecer todas as companhias maravilhosas com as quais já trabalhei. Considero isto um prêmio pela minha dedicação à Dança no Brasil.

Entrevistando Darcey Bussell

2010-10-13T20:36:00.000-07:00

Darcey Bussell, uma das principais bailarinas do Royal Ballet de Londres, tem uma medalha da Rainha da Inglaterra, um retrato na Galeria Nacional de Retratos e milhares de fãs ao redor de todo mundo. Mesmo assim, esta jovem bailarina de vinte e poucos anos não tem noção de sua fama. A atraente bailarina foi descoberta logo em início de carreira por Keneth MacMillan, que a integrou no elenco de seu ballet Concerto, em 1986. Quando completou 19 anos, ganhou dele O Príncipe de Pagodas. Bussell tem uma longa lista distinta de repertório, incluindo Sonhos de Inverno, O Lago dos Cisnes, A Bela Adormecida, O Quebra-Nozes, Apollo, Stravisnky Violin Concerto, Agon e Giselle.

Bussell traz consigo atletismo e força, que utiliza em seu trabalho, não usual em um mundo que favorece as bailarinas 'sílfides'. Vendo uma apresentação sua você fica imediatamente de queixo caído por sua precisão, fluidez de movimentos e velocidade.

Quando você começou a dançar?

Comecei a freqüentar aulas de ballet todos os sábados quando tinha cinco anos, mas não entrei na Escola de Ballet do Royal até fazer 13 anos. Antes disso, só fazia duas aulas de ballet por semana. Quando cheguei lá, senti-me atrasada em relação às outras garotas e o primeiro ano foi uma tortura por não saber se estava no caminho certo, pois achava tudo muito difícil. Com a ajuda dos professores, consegui acompanhar a turma rapidamente.

Sua incrível precisão é resultado de anos de treinamento ou é um dom?

Acho que é um pouco dos dois. Tecnicamente, essas coisas são aprendidas e você deve ter uma certa habilidade para executar alguns aspectos técnicos. Você precisa ter o corpo certo para fazer um salto ou um movimento controlado e precisa ser instruída da maneira correta.

Você se considerava "diferente"?

Eu sabia que era diferente porque era muito alta e quando fazia aulas havia poucas bailarinas altas - agora existem mais. Eu adoro saltar e sabia que era atlética o suficiente para isso.

Seu corpo atlético foi um encorajamento?

Algumas vezes me diziam para 'me conter' porque eu colocava muita energia em tudo. Eu nunca entendi isso até quando percebi que eu não colocava energia por querer, era apenas o meu estilo. Mais tarde descobri que algumas coisas precisam de mais energia e outros passos não precisam tanto.

O que você faz quando tem tempo livre?

Adoro ir ao cinema ou passear no campo. Eu mesclo com as pessoas de fora do mundo da dança para aumentar minha visão de mundo, pois acho que bailarinos são muito egoístas a respeito de sua profissão. A melhor coisa é saber exatamente o que anda ocorrendo no mundo ao seu redor e o que as pessoas andam fazendo de bom em suas vidas porque assim podemos incorporar essas boas qualidades no nosso próprio trabalho.

Bailarinos são muito preocupados com a imagem do corpo?

Faz parte do trabalho porque as pessoas constantemente se vêem no espelho e constantemente estão de olho da forma física - isso é necessário porque a dança é uma arte visual. Mas deve-se cuidar do corpo porque é o que vai restar depois de tudo. Sua carreira não é muito longa e você deve se alimentar corretamente para não estar fraca no palco. Eu perco peso quando estou trabalhando exaustivamente e muitas vezes não percebo isso. Então depois lembro que devo comer um pouco mais.

De quem são as coreografias que você admira?

Eu adoro os trabalhos de Balanchine e William Fosythe- há muita energia positiva em seus trabalhos pois você leva seu corpo ao limite, o que é desafiador.

É difícil dançar algo que não te emociona?

Ah, claro. Algo pode ser tão chato e desconfortável que todo mundo diz que você está muito bem, mas você mesmo não sente o que está dançando. Deve-se então trabalhar em cima disso. Na verdade, quanto mais você dança um número, melhor ele fica e você consegue ir se adaptando a ele.

Praise Night II - Em busca do filho perdido .

2010-09-23T18:49:00.000-07:00

LOCAL: Auditório Abílio Victor (ao lado do posto de saúde Genefredo)
Centro - Itapetininga/SP

Participação : Bandas - Missão Urbana - Jahsus - Renuncia - MAC - Proteção.
Grupos de Dança - Shekinah - EntregArt.

Maiores informações: (15) 96127305
www.ibiitape.com.br

"PORQUE ESTE MEU FILHO ESTAVA MORTO E VIVEU DE NOVO; ESTAVA PERDIDO E FOI ACHADO."
Lucas 15:24

CONTAMOS COM A SUA PRESENÇA !

Dαnçαr...

2010-07-29T20:05:00.000-07:00

O mαior desαfio, é α buscα pαrα começαr, α grαnde forçα é α vontαde. Nαo bαstα dαnçαr, é preciso ousαr nos movimentos do corpo. Que seus pαssos nuncα estejαm sós; estejαm sempre αmpαrαdos por DEUS que nos deu o dom dα dαnçα e que tem α missαo de segurαr firme em nossαs mαos, pαrα que os pés nuncα venhαm α tropeçαr no pαlco....Pois o αmor, α αrte, se αprende α cαdα diα !

bαllet ♥

2010-07-25T20:17:00.001-07:00

24/07/2010 - curso de fériαs com α professorα Luciαnα .

a técnica

2010-07-10T15:19:00.000-07:00

"Na dança, a técnica é uma forma de expressar a vida e deve evoluir sem cessar, escapando à repetição; quer dizer, a técnica deve evoluir permanentemente e deve basear-se no reconhecimento de que tenha um sentido para expressar o que alguém tem dentro. A técnica deve ser flexível e nunca deve ter um fim em si mesma; como repetição significa técnica, esta deve realizar-se a cada dia com um sentido diferente; como nada se detém na vida do homem, nada deve parar e, assim tampouco a técnica através do corpo deve ser estática. A cada dia encontro no espaço movimentos únicos que me expressam, que deslizam como as horas que me envolvem. Desejam projetar-se, querem entregar-se, e meu corpo é esse meio."

( María. Dança, experiência de vida)

Antes de qualquer coisa o que significa repertório?

2010-07-10T15:12:00.000-07:00

Repertório, do latim repertoriu, ‘inventário’, segundo o Aurélio, quer dizer, entre outras definições: conjunto das obras interpretadas por uma companhia teatral, por um ator, por uma orquestra, por um solista, etc.
Em relação à Arte, mais do que sempre, repertório está ligado a perenidade, universalidade e atemporalidade. De uma forma ou de outra, mais próxima ou não da idéia que temos ‘a priori’ do que seja repertório, o certo é que, em relação à dança, a palavra está sempre associada a uma coleção de peças que reunidas a partir de determinados critérios formam o acervo de uma companhia. (Eliana Caminada)

Curiosidades a respeito dos ballets de repertório :

2010-07-10T15:09:00.001-07:00

A Bela Adormecida

Marcou o apogeu da Rússia dos Czares, além de ser o grande sucesso de Tchaikovsky em vida São características especiais da obra as variações muito ricas em técnica, especialmente a da Fada Lilás, que Petipa construiu para sua filha, Marie Mariusovna Petipa. Outra curiosidade é que a fada do mal, Carabosse, costumava ser apresentada por um homem, provavelmente para ficar mais grosseira e pesada.

La Fille Mal Gardée

2010-07-10T15:08:00.000-07:00

A obra estreou apenas 13 dias antes da queda da bastilha, a título de curiosidade. E, assim como os ideais de "liberdade, igualdade e fraternidade", prosperou até hoje. Além de ser revolucionário no ponto de vista histórico, La Fille Mal Gardeé inovou, lançando um enredo com personagens reais e não ninfas, fadas e deuses, como nos ballets antigos. É o mais antigo dos ballets de repertório conhecidos até hoje.